《降A大调幻想波兰舞曲》Polonaise Fantasie in A-flat Major Op.61 ，作于1845-1846年，呈献给维勒夫人。这首波洛涅兹是肖邦晚期最重要的作品之一。乐曲中幻想成份已经远远超过了波洛涅兹，比起他其他的波兰舞曲要复杂得多。它的主题素材繁多、形象丰富、结构复杂，不似以往的波洛涅兹那样形象较单一、结构较明显。它所包含的主题很多，有非常自由的展开发展，可以说有着奏鸣曲的因素。波洛涅兹特有的节奏都在主要主题中留下了痕迹，并且经过各种变化。有些即兴式的乐思的流露，优美的旋律与和声奇巧的节奏交织，使波兰舞曲明显的轮廓消失了。 乐曲中有四个重要的主题，结构为自由曲式。引子很长，第一段为第一主题的发展、第二主题的呈示；第二段为四个主题轮流发展；第三段为音型的自由装饰的发展，第一主题的再现和第四主题的再现。这四个主题不仅在音调上，在情调上都非常近似，但是它们的发展产生了相当鲜明的对比：占优势的忧郁幻想色彩与戏剧性的因素形成对比。这就使得《幻想波兰舞曲》与肖邦的叙事曲，尤其是《f小调叙事曲》Op.52 相近。 作品以一个相当长的引子开始。在听众眼前浮现出游吟诗人、说唱家的叙事诗的形象，游吟诗人拨弄着他简单乐器的琴弦，开始叙述自己的故事。引子把听众导入将要开始的浪漫主义气氛中。刚强的戏剧性音调被忧伤沉思的音调所代替，好像说唱家沉入幻想地“拨弄着琴弦”，奏出从容不迫的音型，这音型进行在高音区逐渐沉寂。在引子的最后几小节，第一主题的轮廓又呈现出来。这支感人至深的旋律的柔和的抒情色调用伴奏衬托着，伴奏时时表现出清晰的波兰舞曲节奏。第一段主要是悲歌的情绪和朦胧的回忆，是最复杂的。也正是在这第一段里，它的主题发展给人以即兴的印象。和声的巧妙替换、节奏交织的变化莫测、旋律线的曲曲折折使人不容易抓住作曲家的思路。首次以抒情叙述性出现的第一主题，这时加以变形，添加了许多新的特点。其另外两个主题的意义不大。第二段开始哀愁并没有消失，但添加了新的情调。这里较为明朗，心情较为平静。其和声、调性关系比第一段简单，结构也更为严整。第四个主要主题是凝神沉思的形象。带有时快时慢的颤音的整个装饰乐段是在属和弦上，这一小段装饰乐段正好做出准备，使第二段以愉快的冥想收场，回到第一主题上。在第三段中，转调的段落以波洛涅兹的有力的节奏，进行愈来愈快、音量愈来愈响地引出再现部。肖邦在再现部这个部分中用慎密丰富的织体、强烈的节奏根本改变了主要主题的面貌。现在它已经不再是幻想抒情的歌调，而是戏剧的慷慨激昂的独白。连接的段落也充满了戏剧性，它引出第四主题的再现，但它已经没有当时的平静遐想性质，在这里已变成欢庆的结局。 人们都认为《幻想波兰舞曲》是肖邦最复杂的一部作品。这是与乔治•桑离婚前肉体与精神都面临悲剧结果时“苦恼的创作”的结果。在肖邦晚年的一封信中有这样一段话：“……可怕的事情是不可避免的，但到最后波兰将是一个强盛的、美丽的波兰，总之，波兰。”这段话以及这首作品都充分表明，晚期的肖邦虽然日益陷入孤寂、哀伤、多病的深渊，但他对他的祖国、民族的复兴始终抱有坚定的信念。李斯特对于此作曾评价：“这是染有无休止热病的苦闷的肖邦的晚期作品，此曲到处充满着被突然的变动所刺伤的忧郁，平安中的惊慌，忍无可忍的叹息。犹如经历过伏兵包围而惊慌失色的人们，那种失望的心情，混乱的感情，又像是喝多了烈酒的那种激烈的近似疯狂的焦躁与不安。这只能呵责人们美丽的被死一般的痛苦包围的灵魂，精神已失去了意志，人被绝望所左右，是把痛苦的幻想用在了美的艺术效果里。除此之外再也听不到夸耀胜利的欢呼声。”尽管如此，在这首波兰舞曲中，还是会很明显的感觉到它的主题思想是对民族斗争历史的缅怀、想像，以及对祖国复兴的憧憬。其中也流露有晚期肖邦特有的呻吟和哀叹的情调，但最后是以一首壮丽的胜利颂歌结束。涅高兹在谈到肖邦的作品“充满欢欣鼓舞的心情、人的高尚的自豪感、崇高的人格”时，首先推崇《幻想波兰舞曲》，他说道：“我不知道还有比《幻想波兰舞曲》的整个结尾更意气风发的音乐”。